12 apinaa: modernin aikakauden dystopia

Dystooppinen elokuva 12 apinaa ei voisi olla ajankohtaisempi nykymaailmassa. Voisimme sanoa, että tämä elokuva aikanaan ennusti tätä hetkeä.
12 apinaa: modernin aikakauden dystopia

Viimeisin päivitys: 09 maaliskuu, 2022

Totuus voi olla fiktiota kummallisempi. Itse asiassa tässä lauseessa ei ole koskaan ollut niin paljon järkeä kuin nyt. Vain muutama vuosi sitten useimmat meistä eivät olisi koskaan uskoneet että tällainen tilanne, jota olemme eläneet viimeisen kahden vuoden aikana, tulisi olemaan totta. Mutta elokuva 12 apinaa ennusti jollain tapaa nykyistä todellisuuttamme.

Totuudesta on tullut niin paljon fiktiota oudompaa, että dystopiset tarinat eivät ole enää edes yllättäviä. Charlie Brooker, Black Mirror -sarjan luoja, on päättänyt olla jatkamatta sarjaansa. On kuitenkin mielenkiintoista katsoa taaksepäin joitakin elokuvia, jotka näyttivät ennustavan, mitä tuleman pitää.

90-luvulta peräisin oleva 12 apinaa on elokuva, joka varoitti karusta tulevaisuudesta viruksen seurauksena (Gillian, 1995).

12 apinaa: dystooppinen scifi-elokuva

Dystopia on tieteiskirjallisuuden haara. Se varoittaa meitä synkästä, karusta tulevaisuudesta. Kuvitteellisesta tulevaisuudesta, joka syntyy nykyhetken seurauksista, jos emme ryhdy tarvittaviin toimiin niiden välttämiseksi.

Dystopiasta tuli näkyvä genre 1900-luvun lopulla ja 2000-luvulla. Jotkut näistä teoksista näyttävät ennustaneen ennennäkemättömän teknologisen kehityksen kielteisiä seurauksia.

12 apinaa ja nykyisyys

Nykyään 12 apinaa näyttää paljon todellisemmalta kuin koskaan olisi voinut odottaa. Se kuvaa tulevaisuutta, jossa ihmiskunnan on elettävä maan alla viruksen takia, mikä tekee siitä liiankin soveltuvan nykyhetkeemme.

Elokuvan tekijä Terry Gilliam, menestyneen Monty Python -sarjan luoja, sai inspiraationsa ranskalaisesta elokuvasta La Jetée (Marker, 1962).

Nimiroolissa loistaa Bruce Willis. Hän esittää 80-luvun lopulla syntynyttä miestä, joka näkee tuntemansa maailman katoavan viruksen takia. Hän joutuu asumaan maan alla kaikkien muiden kanssa, ja hänet on lähetetty suorittamaan tehtäviä yrittääkseen korjata menneitä virheitä. Hänen tavoitteenaan on selvittää viruksen alkuperä ja saada näytteitä, jotta tutkijat voivat kehittää rokotteen.

Toista suurta osaa näyttelee nuori Brad Pitt, joka halusi tuolloin irrottaa itsensä “kauniin pojan” roolista. Tässä elokuvassa hän antaa mahtavan tulkinnan hulluudesta.

Alamaailma, jossa James Coles (Bruce Willis) asuu, on synkkä, pimeä ja tyly. Lavastus on yhtä erottuva kuin elokuvantekijä itse.

Tieteiskirjallisuus on enemmän kuin pelkkiä koneita ja avaruusmatkailua. Se sisältää myös matkustamista menneisyyteen (tai nykyisyyteen) tuskallisesta, synkästä näkökulmasta. Viesti on kuitenkin selvä. Tulevaisuus voi olla pelottava, jos toimiin ei ryhdytä.

Sen sijaan, että Gilliam keskittyisi erikoistehosteisiin, hän valitsee tähän elokuvaan trillerimäisen tunnelman. Päähenkilön on selvitettävä kaikki, mikä johti nykyhetkeen, löytääkseen parannuskeinon tai pysäyttääkseen viruksen etenemisen.

Dystopian genrelle tyypillisenä tämä elokuva jättää meille epäselvän lopun. Samalla se välittää ajatuksen, että väistämätön on vahvempi kuin mikään tieteellinen tai teknologinen edistys.

Hulluuden esittäminen

Tämä elokuva tarkastelee ihmisiä hullujenhuoneen linssin läpi. Brad Pitt, (Jeffrey Goines) ottaa pääosan näissä kohtauksissa. Lisäksi tulevaisuudesta takaisin lähetetyn sankarin James Colen alistaminen hulluudelle tarjoaa mielenkiintoisen kuvan ihmisestä lajina.

Samoin turvapaikka kuvataan täysin kaoottiseksi. Se on paikka, joka pitää kaikki normien ulkopuolella ja täysin erillään yhteiskunnasta.

Katsojana tiedämme, että James Cole on järkevä, mutta maailma ei näe häntä sellaisena. Tämän seurauksena hänet heitetään ympäristöön, joka on melkeinpä tylympi ja kaoottisempi kuin itse maailmanloppu.

Ajatus “hullun” poissulkemisesta tuo mieleen Michel Foucault’n kirjan Histoire de la folie à l’âge classique: Folie et déraison. Tässä työssä hän havaitsi, kuinka “hullun” määritelmä on muuttunut ajan myötä, mutta silti he näyttävät olevan tuomittuja syrjäytymiseen.

Kohtaus elokuvasta 12 apinaa.

Ei ratkaisua

Lopuksi, huolimatta Colen aikamatkoista ja useista yrityksistä muuttaa menneisyyttä, 12 apinan viesti on selvä. Ratkaisua ei ole. Edes yritykset muuttaa menneisyyttä eivät toimi, koska historia yksinkertaisesti toistaa itseään syklisesti.

Jostain syystä ihmiskunta on tuomittu kärsimään viruksen seurauksista. Siksi ainoa ratkaisu on löytää rokote tai lääke, joka voi parantaa taudin.

On mielenkiintoista pohtia naisen roolia tässä elokuvassa nykyisestä näkökulmasta katsottuna. Dystopia on genre, jolla on usein taipumus rangaista naisia valtavasti. Esimerkiksi Orjattaresi tai V niin kuin verikosto. Usein syrjäytetty nainen näyttää olevan haavoittuvaisessa asemassa dystopisessa yhteiskunnassa.

Elokuvassa 12 apinaa ainoa relevantti naishahmo on tohtori Railly, psykiatri, joka auttaa Colea. On kuitenkin silmiinpistävää, että hänen hahmonsa on rakennettu miehen ympärille. Miehen, joka sieppaa hänet, ja johon hän lopulta rakastuu. On muistettava, että tämä elokuva on tehty 90-luvulla, jolloin tämäntyyppiset tarinat olivat tiheässä.

12 apinaa on elokuva, joka kertoo tarinan epätoivosta ja jättää meille katkeransuloisen maun suuhun. Se kertoo meille, ettei mitään ratkaisua ole. Näin ollen ihmiskunta näyttää olevan tuomittu katastrofiin. Kaikki ihmiset ovat lukittuina maan alle näkymättömän vihollisen takia. Samanlaisen vihollisen, joka on pitänyt meidät lukittuina koteihimme viimeiset pari vuotta.

Tämä saattaa kiinnostaa sinua...
Muutama sana menneisyydeltä, nykyhetkeltä ja tulevaisuudelta
Mielen Ihmeet
Lue se täällä Mielen Ihmeet
Muutama sana menneisyydeltä, nykyhetkeltä ja tulevaisuudelta

Me tajuamme olevamme vanhoja vasta sitten kun olemme jo tulleet vanhoiksi ja huomaamme, ettei entiseen ole enää paluuta.