Francisco de Goya: espanjalaismaalarin elämänkerta
Francisco de Goya oli espanjalainen maalari, joka oli kuuluisa muotokuvistaan. Hän oli Espanjan aateliston suosikki, minkä ansiosta hän sai lukuisia komissioita.
Hänen muotokuvansa olivat persoonallisia ja realistisia. Hän ei kaunistellut kohteitaan, vaan säilytti aina luonnollisen tyylinsä.
Taidehistorioitsijat pitävät Goyaa parhaana 1700-luvun lopun ja 1800-luvun alun espanjalaisena maalarina. Hänen muotokuvansa, maalauksensa ja seinämaalauksensa olivat nykytaiteen ajan alkua.
Lapsuus ja nuoruus
Francisco José de Goya y Lucientes syntyi Espanjan Fuendetodosissa 30. maaliskuuta vuonna 1746. Hänen isänsä, José Benito de Goya y Franque, oli baskiperäinen mestarikultaaja. Hänen äitinsä, Gracia de Lucientes y Salvador, tuli maanviljelijäsuvusta.
Kun hän oli yhä nuori, hänen perheensä muutti Zaragozaan. Vasta muutama vuosi myöhemmin, hänen ollessa 14-vuotias, Goya alkoi työskennellä työharjoittelijana maalari José Luzanille. Sitten hän oppi maalaamaan matkimalla suurten mestareiden työskentelyä ensimmäisen neljän vuoden ajan. Tämä oli yleinen opetusmenetelmä siihen aikaan.
Myöhemmin Goya muutti Madridiin opiskelemaan saksalaisen maalarin Anton Raphael Mengsin kanssa. Koulutuksestaan huolimatta hänen taiteensa oli yhä melko alkeellista.
Goya yritti päästä San Fernandon kuninkaalliseen akatemiaan vuonna 1763 ja 1766, mutta hänet hylättiin kummallakin kerralla. Vuonna 1771 hän muutti Roomaan, jossa hänestä tuli maalauskilpailun finalisti. Hän palasi Zaragozaan työskentelemään eri projektien parissa, mutta pysyi siellä vain lyhyen aikaa.
Muutamaa vuotta myöhemmin Goya opiskeli Francisco Bayeu y Subiasin kanssa ja sai lopulta tunnustusta maalarina.
Francisco de Goyan ammattilaisura alkaa
Vuonna 1774 Goyan ystävyys Francisco Bayeun kanssa antoi hänelle pääsyn kuninkaallisten studioihin, jotka olivat siihen aikaan mestari Mengsin huolehtimia. Kyseinen vuosi oli ratkaiseva maalarin elämässä, koska hänen maalauksistaan tuli kiinteämpiä ja omaperäisempiä.
Kuninkaallisten studioilla hänen tehtävänään oli maalata kuvakudossarjakuvia. Tästä työstä tuli todellinen siunaus Francisco de Goyan taiteelliselle kehitykselle.
Seuraavan viiden vuoden ajan hän teki yli 60 sarjakuvaa. Hänen teoksensa kertoivat päivittäisestä elämästä. Joitakin hänen sarjakuvistaan käytettiin Espanjan kuninkaallisten asuntojen koristeluun San Lorenzo del Escorialissa ja El Pardossa.
Francisco de Goya eteni hyvin nopeasti Espanjan hoviin. Vuonna 1779 hänet nimettiin kuninkaallisten hovimaalariksi ja valittiin kuninkaallisten taideakatemian jäseneksi vuonna 1780.
Maaliskuussa vuonna 1785 Goya nimettiin San Fernando -akatemian apulaismaalariohjaajaksi. Vuonna 1786 hän sai kuninkaan maalarin tittelin, vaikka hän olikin vielä todella nuori.
Kuninkaallisen yhteisön jäsenet alkoivat tunnistaa Goyan lahjakkaana muotokuvamaalarina. Pian hän jo maalasi Floridablancan kreivin, Don Luisin kruununprinssin sekä Osunan herttuan ja herttuattaren muotokuvia. Goya todella ansaitsi maineensa muotokuvamaalarina.
Francisco de Goyan työ ja tyyli
Goya maalasi useita mestariteoksia, jotka heijastavat hänen tyyliään sekä poikkeuksellista lahjakkuuttaan. Hänen tunnetuimpien teosten joukossa ovat Mustat maalaukset, Alaston Maja sekä Puettu Maja.
Asiantuntijat pitävät Maja-teoksia Goyan mestariteoksina maalausten tarinan sekä itse maalausten vuoksi. On tärkeää huomata, että Alaston Maja oli historian ensimmäinen maalaus, joka paljasti naisen häpykarvoituksen. Tämä oli täysi skandaali siihen aikaan.
Vuonna 1815 Goya joutui vaikeuksiin tämän muotokuvan takia inkvisition aikana. Hän onnistui välttymään ongelmilta tuntemiensa voimakasvaltaisten ihmisten avulla.
“Järjen hylkäämä fantasia luo mahdottomia hirviöitä: häneen (järki) yhdistettynä, hän (fantasia) on taiteen äiti ja sen ihmeiden alkuperä.”
-Francisco de Goya-
Historioitsijat uskovat, että hänen painokuvansa sarjasta Sodan kauhuja vuodelta 1810 kuvaavat Espanjan kapinaa. Kapina tapahtui vuonna 1808 ja johti Pyreneiden niemimaan sotaan 1808-1814.
Vuonna 1814 taistelut inspiroivat häntä maalaamaan sotaan liittyviä maalauksia. Nämä maalaukset osoittavat Pyreneiden niemimaan sodan kauheudet Espanjan ja Ranskan välillä sekä sitä seuraavan ihmiselämien menetyksen.
Hänen maalauksillaan oli merkittävä vaikutus 1900-luvun taiteilijoihin, jotka tulivat hänen jälkeensä. Hänellä oli erityinen vaikutus Pablo Picassoon, Paul Cezanneen, Edgar Degasiin, Francis Baconiin sekä Édouard Manetiin.
Francisco de Goyan henkilökohtainen elämä ja perintö
Kesäkuussa vuonna 1773 Goya meni naimisiin Josefa Bayeu y Subiasin kanssa, joka oli hänen taideopettajansa sisko. Vain yksi heidän lapsistaan, poika Xavier, selvisi hengissä aikuiseksi. Francisco de Goya meni myöhemmin naimisiin Leocadia Weissin kanssa, jonka kanssa hän sai kaksi lasta.
Vuonna 1793, ollessaan 47-vuotias, Goya sairastui niin, että se vaikutti hänen henkilökohtaiseen ja ammatilliseen elämäänsä. Kukaan ei tiedä varmuudella mistä sairaudesta hän kärsi, mutta se kehittyi nopeasti. Goyan toipumisessa kesti melkein kaksi vuotta, mutta sairaus kuuroutti hänet täysin.
Monet historioitsijat uskovat, että tämä sairaus oli hänen mustan kautensa alun merkki. Hänen sairautensa tietenkin ajoittuu myös hänen kaikista mielikuvituksellisimman teoksen tekoaikaan.
Vuonna 1819 hän muutti Madridin lähiöihin, josta hän osti talon Manzanares-joen varrelta ja kutsui sitä Quinta del Sordoksi (kuuron miehen tila). Hän ei kuitenkaan pysynyt siellä pitkään. Vuonna 1824 hän muutti Bordeaux’hon ja sitten Pariisiin.
Hän palasi Espanjaan vuonna 1826, mutta palasi Bordeaux’hon pian sen jälkeen. Huhtikuussa vuonna 1828, hänen ollessaan yhä Ranskassa, hän sai aivohalvauksen ja kuoli 82-vuotiaana.
Goya haudattiin Bordaux’n San Isidron hautausmaalle. Hänen jäännöksensä kaivettiin haudasta ja haudattiin uudelleen Madridin kuninkaallisten kappeliin vuonna 1919.
Kaikki lainatut lähteet tarkistettiin perusteellisesti tiimimme toimesta varmistaaksemme niiden laadun, luotettavuuden, ajantasaisuuden ja pätevyyden. Tämän artikkelin bibliografia katsottiin luotettavaksi ja akateemisesti tai tieteellisesti tarkaksi.
- Vallés VH. (2005) Goya, su sordera y su tiempo. Acta Otorrinolaringol Esp. Volumen 56, Numero 3. Pp. 122-31.
- Nordström, F. (2015). Goya, Saturno y Melancolía: consideraciones sobre el arte de Goya (Vol. 193). Antonio Machado Libros.
- Tomlinson, J. A. (1993). Francisco de Goya: los cartones para tapices y los comienzos de su carrera en la corte de Madrid. Guida Editori.
- Vázquez, J. M. B. L., & de Goya, F. (1982). Los Caprichos de Goya y su interpretación. Universidad de Santiago de Compostela.