Old: elokuva, joka kertoo miten suhteellista aika on

Kirjoittanut ja tarkastanut elokuvakriitikko Leah Padalino

Viimeisin päivitys: 22 joulukuuta, 2022

M. Night Shyamalan on elokuvantekijä, joka herättää katsojissa ja kriitikoissa usein kiistaa. Häntä joko rakastetaan tai vihataan. Jotkut pitävät häntä yliarvostettuna, kun taas toiset näkevät hänet visionäärinä. Kaikilla on kuitenkin jonkinlainen, yleensä vahva, mielipide hänestä. Old on uusin Shyamalanin elokuva, ja jälleen kerran sekin on jakanut yleisön ja kriitikot kahteen joukkueeseen.

Old vie meidät paratiisimaiseen erillisalueeseen, jossa useat perheet valmistautuvat viettämään miellyttävää lomaa. Saavuttuaan hotellille jotkut ihmiset viedään salaiselle ja etuoikeutetulle rannalle. Siitä tulee kuitenkin vankila, jossa aika kuluu normaalia nopeammin.

Pian henkilöt ymmärtävät, että heitä yhdistää jokin muukin kuin vain saman lomakohteen valitseminen. He ovat paikassa, jossa aika kiihtyy ja he kaikki vanhenevat.

Henkilöt eivät pääse pakoon, vaan yrittävät selviytyä ja löytää tien ulos vanhuuden vankilasta tietäen, että heidän elämänsä saattaa päättyä muutamassa minuutissa.

Kamera, suuri päähenkilö

Melko varmasti tunnet Shyamalanin läpimurtoelokuvan Kuudes aisti (1999). Tuolla loistavalla elokuvalla hän asetti riman niin korkealle, että on väistämätöntä, että kaikki hänen myöhemmät työnsä ovat langenneet sen varjoon. Shyamalan on edelleen loistava tarinankertoja, mutta Old ei pääse lähellekään Kuudennen aistin tunnelmaa.

Old -elokuvassa ohjaaja korostaa kykyään sekä näyttää että piilottaa olennaisia tietoja niin halutessaan. Old on mielikuvitusharjoittelua, rajojen yli näkemistä. Ohjaaja osoittaa meille, ettei ole olemassa mitään pelottavampaa kuin oma mielikuvituksemme.

Huolimatta siitä, että elokuvan tapahtumapaikka on idyllinen ulkoilmaympäristö, Shyamalan haluaa näyttää meille klaustrofobisia kohtauksia. Hän tekee sen tukahduttamalla hahmot ja ahdistellen heidät kamerallaan nurkkaan äärimmäisen epämukavissa lähikuvissa.

Vaikka hän ohjaa katsettamme taitavasti, hän unohtaa toisinaan hyödyntää kaikki resurssit ja saada näyttelijöistä parhaan irti. Hän luottaa melko paljon pelkästään kameraan.

Ei perinteistä kauhua

Aikana, jolloin kauhuun liittyy yleensä paljon verta ja suolenkappaleita, Old ennakoi veristä hetkeä, mutta siirtyy sitten pois siitä. Niinpä oma mielikuvituksemme rakentaa sen, mitä emme silmin näe.

Kamera liikkuu tyylikkäästi henkilöstä toiseen, vaihtaen näkökulmia, leikkien jatkuvasti ja huijaten meitä. Samalla tavalla kuin hahmot on huijattu kauniiseen kuolemanansaan. Katsojalla on tunne, että joku katselee ylhäältä, mutta emme koskaan näe rantaa ympäröivien kivien taakse.

Luonto muuttuu yhtäkkiä äärimmäisen vihamieliseksi. Kivistä näyttää tulleen magneettisia ja ne estävät ihmisiä lähtemästä pois. Meri näyttää olevan ainoa ulospääsy, samalla kun se on kuoleman ansa.

Synkkyys on käsinkosketeltava elokuvan ympäristössä. Se hukuttaa arjen ja värittää alunperin idyllisen loman väkivallalla. Pelottavin asia on kuitenkin surullisin totuus. Se on se tosiasia, että aika kuluu kaikkien kohdalla.

Unenomaisesta järjelliseen

Old liikkuu todellisella ja tunnetulla alueella. Se näyttää meistä kuitenkin oudolta. Vaikka henkilöt kuuluvat samaan maailmaan kuin me ja noudattavat samoja luonnonlakeja, ylittäessään lomakeskuksen kynnyksen he joutuvat outoon maailmaan, jossa nämä lait näyttävät toimivan eri tavalla. Ihmisten ikääntyminen kiihtyy suurin harppauksin.

Kuolema, sairaudet ja epätoivo vangitsevat heidät rannalla, joka voi yhtä hyvin olla vankila.

Tämän muuttuneen todellisuuden näyttämiseksi Shyamalan käyttää erilaisia elokuvallisia temppuja. Hän käyttää tuttua ympäristöä, mutta tekee siitä epätavallisen ja synkän.  Elokuvassa Old mikään ei ole sattumaa, eivät äänet, laukaukset tai kameran liikkeetkään.

Tämä vihamielinen luonne on käsinkosketeltava jo ensimmäisistä askelista lähtien, jotka hahmot ottavat kivien lomassa. Tämä muistuttaa meitä fantasiakirjoista, jotka kuvailevat taianomaisia maailmoja, jotka ovat täynnä merenneitoja ja erikoisia olentoja. Se muistuttaa meitä myös elokuvista kuten Huviretki hirttopaikalle (Weir, 1975), joissa taikuutta ei oikeastaan koskaan esitetä, mutta me katsojat onnistumme asettamaan itsemme mystiseen ja pelottavaan tunnelmaan.

Elokuvassa Old luonnonvankila herättää ajatuksen häkkieläimistä. Henkilöhahmoista tuntuu aina siltä, että heitä tarkkailtaisiin ylhäältä. Kamera korostaa tätä tunnetta katsojassa. Jopa vieraiden toivottaminen tervetuleeksi hotelliin on hieman epätavallinen ja liian hyvää ollakseen totta. Epäilemme koko ajan, että tuossa paikassa tapahtuu jotain outoa.

Hitchcockin ja Spielbergin vaikutteet

Shyamalanin omistautuminen Hitchcockille ja Steven Spielbergille on tässä enemmän kuin ilmeistä. Hän on varmasti saanut inspiraatiota Hitchcockilta jännityksen suhteen. Toisaalta keinotekoisen, paratiisimaisen, mutta vaarallisen ympäristön voitaisiin sanoa muistuttavan Spielbergin Jurassic Parkia (1993) tai jopa Tappajahaita (1975).

Tämä vihamielinen luonto kätkee sisälleen paljon mielenkiintoisemmankin keskustelun. Ajan kuluminen rannalla ei ole vain sattumaa. Olemme todellakin aina tietoisia siitä, että henkilöt on tuotu sinne tarkoituksella.

Shyamalan piilottaa meiltä turistikompleksin todelliset aikomukset, mutta antaa meille tiettyjä vihjeitä koko elokuvan ajan. Joskus jopa liian selkeillä selityksillä. Ne kuitenkin saavat meidät pohtimaan samanlaisia eettisiä ja tieteellisiä kysymyksiä kuin Jurassic Park -saagassa pohdittiin.

Hyödynnä jokainen hetki

Jos elokuvassa Old on taustalla yksi viesti, sen täytyy olla “carpe diem”, eli “tartu hetkeen”. Elämä on lyhyt ja ohimenevä, ja se asia, joka on kiistaton syntymästämme lähtien, on että jonain päivänä me kuolemme.

Shyamalan käyttää mysteeriä ja mielikuvitusta saadakseen meidät tietoisiksi jostakin niin yksinkertaisesta asiasta kuin elämämme lyhyydestä. Se muistuttaa meitä siitä, että ei ole mitään järkeä olla keskustelematta tai kohtaamatta konflikteja, joita kohtaamme päivittäin.

Kaikissa Shyamalanin elokuvissa on yhdistävä linkki. Ne kaikki kaivautuvat ongelmiin, jotka johtuvat kommunikoinnin puutteesta, olipa kyseessä sitten pariskunta, ystävykset tai trauman hyväksymättä jättäminen.

Kuolemanpelko on yleismaailmallista. Tiedämme, että aikamme maan päällä on hetkellistä ja että jossain vaiheessa lakkaamme olemasta. Tässä elokuvassa pääosaa esittävällä perheellä – ja itse asiassa kaikilla henkilöillä – on sisäisiä ristiriitoja, jotka liittyvät siihen, etteivät he tunnusta tätä ongelmaa missään keskustelussa.

Viestintä

Näemme avioparin, joka ei ole kertonut lapsilleen, että heidän äitinsä on sairas. Miehen, joka on tietoinen vaimonsa uskottomuudesta, mutta kieltäytyy puhumasta siitä. Ja naisen, jolla on pakkomielle ulkonäöstään.

Lyhyesti sanottuna näemme peilikuvan monista nykyajan yhteiskunnista. Nämä ovat ihmisiä, jotka joutuvat kauhun kohdattuaan vihdoin ilmaisemaan huolensa ja halunsa. Lopulta he päätyvät jollakin tavalla vapautumaan rantavankilassa haamuistaan ja painajaisistaan.

Yksi kritiikki, jonka voisimme kohdistaa Shyamalaniin, se on tietty epäuskottavuus. Tämä elokuva ei ole uskottava. Toisaalta itse paikka on fantasia, joten useimpia katsojia uskottavuuden puute ei häiritsekään.

Ehkä Shyamalanin olisi ollut parempi selitellä vähemmän, jättäen enemmän tilaa tulkinnalle. Hän kuitenkin muistuttaa jatkuvasti, että tämä on hänen elokuvansa, että hän on läsnä koko ajan ja katsoo meitä linssinsä läpi. Tällä tavalla hän matkii tavalliseen tapaansa esikuvaansa Hitchcockia.

Aika on suhteellista, eikä sillä ole väliä kuinka nopeasti tai hitaasti se kuluu. Sillä ei ole väliä, kestääkö elämä 100 vuotta vai kaksi päivää, tärkeintä on, ettei jätetä asioita ratkaisematta ja että ylitetään esteet, jotka vaikeuttavat tai huonontavat viestintäämme. Tämä elokuva on rohkeusharjoittelua. Se on teema, jonka olemme nähneet toistuvasti Shyamalanin elokuvissa eri näkökulmista.