Kirotuimpia taiteilijoita

Heidän henkilökohtaiset tarinansa, heidän häiritsevät luomuksensa ja heidän hyytävät tapansa nähdä maailma sai kriitikot luokittelemaan heidät kirotuiksi. Keitä nämä taiteilijat olivat ja mitä heidän hämmentävien teostensa pohjalla oli?

Tarkistanut ja hyväksynyt: psykologi Sergio De Dios González.

Kirjoittanut María del Mar García

Viimeisin päivitys: 22 helmikuuta, 2024

Historiamme aikana joitakin taiteilijoita on pidetty kirottuina. Heihin kuuluu maalareita, kuvanveistäjiä, valokuvaajia ja kirjailijoita. Jos haluat tietää heistä enemmän, lue eteenpäin, sillä tässä artikkelissa listaamme muutamia kirotuimpia taiteilijoita.

Adjektiivi “kirottu” sai oman merkityksensä luovalla alalla, kun Verlaine käytti sitä kirjassaan Kirottu runoilija (1888). Sen jälkeen sitä alettiin käyttää viittaamaan muihin vakiintuneisiin kirjailijoihin ja taiteilijoihin, jotka eivät viettäneet helppoa elämää.

1. Francisco José de Goya y Lucientes (1746-1828)

Vuonna 1793 Goya sairastui sairauteen, joka rajoitti häntä merkittävästi. Mitä tapahtui?

Vaikuttaa siltä, että korkea altistuminen maalin lyijylle oli syynä tai ainakin myötävaikuttanut Goyan kuurouteen ja käytöksen muutoksiin. Heijastaen tätä tosiasiaa elämäkerran kirjoittajat ovat jakaneet Goyan maalauksen kulun kahteen erilliseen ajanjaksoon. Toinen merkitsee hänen sairautensa alkua:

• Ensimmäiselle on ominaista ilo ja valo.
• Toiselle kauhu ja haamut.

Tämän taidemaalarin elämänkatsomus muuttui täysin, ja hän osoitti sen kuuluisilla mustilla maalauksillaan. Nämä olivat synkkiä teoksia, jotka edustivat inhimillistä epätäydellisyyttä, maallisia pelkoja, julmuutta, epätoivoa ja jopa hulluutta. Ne on luonut taiteilija, joka oli sekä kuuro että sairas. Lisäksi häntä luultavasti kiusasi kupan ja lyijyn yhdistelmän aiheuttama psyykkinen kärsimys.

2. Edvard Munch (1863-1944)

Hänen elämäänsä vaikeutti äärimmäisen sairaus, joka vaivasi häntä koko hänen elämänsä.

• Kun Munch oli vain 5-vuotias, hänen äitinsä kuoli tuberkuloosiin. Maalauksessaan äidistään voidaankin nähdä taiteilijan epätoivo.
• Muutamaa vuotta myöhemmin hänen sisarensa Sophie kuoli samasta syystä. Silloin hän maalasi teoksen Sairas lapsi.
• Valitettavasti hänen isänsä kohtasi saman kohtalon.

Kaikki nämä traagiset tapahtumat saivat taiteilijan kehittämään oletetun kaksisuuntaisen mielialahäiriön. Se heijastuu hänen maalaustensa hahmojen traagisissa ilmeissä.

3. Maurice Utrillo (1883-1955)

Ranskalainen taidemaalari Utrillo alkoi juoda alkoholia 13-vuotiaana. Siksi hän lopetti koulunkäynnin ja se oli luultavasti perimmäinen syy hänen itsemurhayritykseensä.

Tiedämme, että kuukausia myöhemmin hän oli niin huonossa jamassa, että hänet otettiin turvakotiin. Kuvataidemuseon vuonna 1903 julkaiseman artikkelin mukaan hänen äitinsä laittoi hänet maalaustunneille terapiatarkoituksessa. Hän osoitti suurta lahjakkuutta tällä alalla.

Tuolloin hän ystävystyi Amedeo Modiglianin kanssa ja kehitti niin sanottua “valkoista jaksoaan”. Tämä on tunnustettu hänen työnsä tärkeimmäksi vaiheeksi, ja sille oli ominaista sinkkivalkoisen käyttö sekoitettuna usein kipsiin.

4. Amedeo Modigliani (1884-1920)

Juuri mainitun Utrillon ystävä Modigliani oli myös kirotuimpia taiteilijoita. Hän syntyi Livornossa, Italiassa, ja oli neljäs ja viimeinen lapsi sefardijuutalaisessa perheessä.

Neljätoistavuotiaana ja hiljattain lavantautista toipuneena Modigliani päätti ryhtyä taiteilijaksi. Hän päätyi Livornon kuvataidekouluun, jossa häntä opetti italialainen impressionistinen taidemaalari Guglielmo Micheli.

Vuonna 1889 Amedeo maalasi ensimmäiset teoksensa. Hän oli kuuluisa alaston muotokuvistaan ja hahmoistaan, joilla oli mantelinmuotoiset, pupillittomat silmät ja pitkä kaula. Hän kuoli 35-vuotiaana tuberkuloosiin Pariisissa hyvin köyhtyneenä.

5. Jules Pascin (1885-1930)

Pascinilla oli levoton luonne, ja häntä piinasi jatkuva, toivottomuuteen rajoittuva ahdistus. Hän oli erityisen kiinnostunut ihmisen tilasta ja oli kuuluisa maalauksistaan naisista eri riisuuntumisvaiheissa. Hän teki itsemurhan 45-vuotiaana arvostetun yksityisnäyttelyn aattona.

6. Chaim Soutine (1893-1943)

Soutine oli yhdentoista sisaruksen lauman kymmenes lapsi. Hänen isänsä, ammatiltaan räätäli, ei hyväksynyt pojan rakkautta taiteeseen. Kuvat olivat kiellettyjä ortodoksisessa juutalaisyhteisössä.

Taidehistorian asiantuntijat väittävät, että toinen maailmansota oli vakava isku juutalaiselle maalarille. Natsijoukot miehittivät Pariisin, ja hänen täytyi liikkua paikasta toiseen paetakseen Gestapoa, nukkuen usein ulkona. Ehkä tämä aiheutti jännityksen ja sitä kautta mahahaavan, joka lopulta päätti hänen elämänsä.

Vaikka Soutine jäi jonkin verran kumppaninsa varjoon, hänen maisemiensa lyyrinen intensiivisyys sekoitettuna hänen muotojensa rajuihin ääriviivoihin ja eloisiin väreihin oli hänelle tunnusomaista. Hänen asetelmansa ovat erityisen merkittäviä.

7. Zdzisław Beksiński (1929-2005)

Beksiński oli puolalainen taidemaalari, valokuvaaja ja kuvanveistäjä. Hän kutsui luovaa maailmaansa “fantastiseksi realismiksi”. Työssään hän muotoili vääristyneitä hahmoja ja kuvia seuraavissa kohtauksissa tai tilanteissa:

• Kuolema
• Silpominen
• Epämuodostuneet hahmot
• Luurangot

Hän ei nähnyt maalauksessaan mitään merkitystä, joten hän ei antanut nimiä teoksilleen. Vuonna 1977 hän muutti Varsovaan, mutta sitä ennen poltti suuren osan työstään, koska hän piti sitä liian henkilökohtaisena.

Mitä tulee hänen henkilökohtaiseen elämäänsä, hänen olemassaoloaan leimasi hänen vaimonsa ja ainoan poikansa Tomaszin kuolema, joka teki itsemurhan. Beksínski itse löysi hänen ruumiinsa.

Tragedia ei kuitenkaan päättynyt tähän. Vuonna 2005 Beksínski löydettiin kuolleena kotoaan Varsovassa, murhattuna raa’asti 17 puukoniskulla.

8. Charles Pierre Baudelaire (1821-1867)

Pariisissa syntynyt Baudelaire oli yksi suurimmista symbolismin edustajista. Lisäksi häntä pidetään usein modernin runouden alullepanijana. Hänellä ei kuitenkaan ollut helppo elämä.

• Hän oli entisen papin Joseph-François Baudelairen ja Caroline Dufayisin poika. Hänen isänsä kuoli vuonna 1827 ja hänen äitinsä meni naimisiin sotilas Jacques Aupickin kanssa seuraavana vuonna.
• Baudelaire ei koskaan hyväksynyt isäpuoltaan. Siksi perheriidat olivat jatkuvia hänen lapsuudessaan ja nuoruudessaan.

Hänen teoksensa Les Fleurs du Mal (Pahan kukat) tuomittiin moraalittomuudesta ja hän sai rangaistuksen ja kuusi runoa kirjasta kiellettiin.

9. Paul-Marie Verlaine (1844-1896)

Verlaine syntyi Metzissä, opiskeli Lycée Bonapartessa Pariisissa ja Baudelairen lukemisen houkuttelemana ystävystyi Leconte de Lislen johtaman Parnassian-ryhmän runoilijoiden kanssa.

Ensimmäisten runokirjojensa myötä Verlaine tuli tunnetuksi ja teki suuren vaikutuksen kirjallisissa piireissä. Siitä huolimatta hänen irstaileva elämänsä, alkoholismi ja myrskyinen rakkaussuhde Rimbaud’n kanssa veivät hänet vankilaan, jossa hän myöhemmin kääntyi katolilaisuuteen.

Vuonna 1894 hänet valittiin Pariisissa “runoilijoiden prinssiksi”. Hän kuitenkin kuoli Pariisissa vuonna 1896 rappeutuneen elämäntapansa latistamana.

10. Stéphane Mallarmé (1842-1898)

Kuten Baudelairella, Mallarmélla oli onneton lapsuus. Hänen äitinsä kuoli hänen ollessaan viisivuotias ja isä meni uudelleen naimisiin. Myös hänen sisarensa kuoli nuorena. Mallarmé menetti myös ainoan poikansa tämän ollessa kahdeksanvuotias.

Iso-Britanniaan suunnatun matkan jälkeen hän meni naimisiin ja hänestä tuli englanninopettaja Tournon-instituutissa. Pian hän kuitenkin menetti kiinnostuksensa opettamiseen. Hänestä tuli myöhemmin yksi symbolismin korkeimmista edustajista.

Mallarmén runous tunnetaan vaikeimmin käännettävänä. Tämä johtuu sen mutkikkaasta syntaksista, moniselitteisistä ilmauksista ja epäselvistä kuvista. 

11. Jean Nicolas Arthur Rimbaud (1854-1891)

Rimbaud syntyi Charlevillessä Ranskassa ja aloitti kirjoittamisen hyvin nuorena. Vaikka hän oli hyvä oppilas, hän keskeytti koulun ja pakeni Pariisiin keskellä Ranskan ja Preussin sotaa liittyäkseen taisteluun vapaudesta. Rimbaud oli levoton sielu ja aloitti Verlainen kanssa suhteen, jota ruokkivat absintti, oopiumi ja hasis.

Mallarmén tavoin hän oli yksi symbolismin korkeimmista edustajista. Rimbaud kuitenkin inhosi suurinta osaa aikansa runoilijoista. Hänen kirjallinen uransa oli lyhyt ja hän kirjoitti viimeisen kirjansa 20-vuotiaana. Hän kuoli 37-vuotiaana luusyöpään.

Olivatko he kirotuimpia taiteilijoita?

Tämän artikkelin luettuasi olet ehkä järkyttynyt ja yllättynyt kuultuasi näiden arvostettujen taiteilijoiden elämästä ja teoksista. On selvää, että heidän elämänsä ei ollut helppoa. Surun leimaamien kirjallisten luomustensa ansiosta he kaikki ovat kuitenkin jättäneet meille pysyvän perinnön.

Ehkä olet nyt kiinnostunut sukeltamaan hieman syvemmälle heidän elämäänsä ymmärtääksesi heitä paremmin ja päättääksesi itse, olivatko he todella kirottuja.